宫廷户外写真图片(宫廷室内)

1. 宫廷室内

大部分都是，室外部分很小，外观建筑物也少。

2. 宫廷室内设计

没有区别

没有区别,意思一样。 宫庭,通常写做宫廷,是封建帝王居住的地方。 古代宫廷的设计,一般分为前后两部分:前面是皇帝处理朝政的地方,后面是帝王、后妃们居住的地方。 皇宫中的主要宫殿都建在一条南北中轴线上,两侧的建筑整齐而对称。 重重院落,层层殿堂,展示了皇宫的齐整、庄严和浩大。

3. 宫廷室内装饰

洛神赋图

《洛神赋图》是东晋顾恺之的画作，原《洛神赋图》卷为设色绢本。是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。现主要传世的是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。故宫博物院的两件人物形象基本相似，只不过景物有一繁一简之分。

全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。

清明上河图

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重

在现存的中国古代绘画中，《洛神赋图》被认为是第一幅改编自文学作品的画作。

汉宫春晓图

《汉宫春晓图》是明代画家仇英创作的一幅作品，被称为“中国十大传世名画”之一。该图用手卷的形式描述初春时节宫闱之中的日常琐事：妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养、歌舞、弹唱、围炉、下棋、读书、斗草、对镜、观画、图像、戏婴、送食、挥扇，画后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，显示了画家过人的观察能力与精湛的写实功力。人物皆唐以来衣饰，取名汉宫，是当时对宫室的泛指。

《汉宫春晓图》是中国重彩仕女第一长卷。绢本重彩，尺幅很大，纵30.6厘米，横574.1厘米，作为装饰性绘画来说属于巨制。汉宫春晓是中国人物画的传统题材，主要描绘宫中缤妃生活。

该图以春日晨曦中的汉人宫廷为题，描绘後宫佳丽百态；其中，并包含有画师毛延寿为王昭君写像的著名故事。画中人物的服饰，有着典型的唐风；家具则具有明代特色。因此画中描绘的绝非汉代宫廷，而是汉人宫廷。

4. 宫廷室内拱门

宫匠造办的设计传承自宫廷文化，以故宫中的宫廷文物为灵感，将故宫600年来的智慧投射在空间装饰中，蕴含昔时皇家对生活的美好寓意和传统文化之美。

整店空间以故宫红墙为基调，一道道拱门带人穿越悠悠岁月，从1420年到2021年，让身处其中的人们仿佛走进故宫，窥探高高的紫禁城墙内是什么样的一番光景。

店内暗的空间和明的灯光交相混合，幽光里散射着往昔的璀璨，变幻的光影给空间增加了几分朦胧的美感，同时牵动着人们的视觉。

故宫的朱红依在，建筑、物宝无不带有尊贵之气。那股磅然的大气却从外到里浸透了地域文化，而空间装饰作为一种文化物化的象征，将跨越时光的闪耀和神秘再次呈现在世人眼前，深刻而深远。

5. 宫廷室内描写

昔有朝歌夜弦之高楼，上有倾城倾国之舞袖。

6. 宫廷室内屏风

根据兴趣选！

沈阳故宫北园展区和南园家居馆是沈阳故宫的两个展区，主要的区别如下：

1. 位置不同：北园展区位于沈阳故宫的北门处，南园家居馆位于故宫的南门处。

2. 展示内容不同：北园展区主要展示的是清朝宫廷的历史文物，如清代宫廷器物、中国古代玉器、书画等。南园家居馆则主要展示的是清代皇宫里的生活用品和家居陈设，例如宫廷家具、餐具、茶具、屏风等。

3. 观展方式不同：北园展区为观众提供疏导式参观，围绕着一个主题展厅，大量的文物展示在展厅中央或者周围。南园家居馆则是将故宫里的陈设古董原封不动的陈列，让参观者可以在逼真的布景中听到皇室的音乐，感受皇家生活的气息。

以上就是沈阳故宫北园展区和南园家居馆的主要区别，您可以根据自己的兴趣和需求选择前往哪个展览区。

7. 宫廷室内背景图

这段音乐可能是电影《末代皇帝》的主题曲《Main Title Theme》