文艺作品成功的原因离职(文艺作品的意义)

1. 文艺作品的意义

文字创作是通过文字表达内心思想的艺术形式，写心中所想，写眼睛所看……，眼、耳、口、鼻、舌、手脑、心等一切感官的感受都可以写出来。

那么在文学创作中艺术灵感有何重要意义?

1.文学创作先要具备一定的文学知识和手法，再去寻找艺术灵感。

子曰：“中人以上，可以语上也；中人以下，不可从语上也。”小学生都是从“识字”、“组词”、“造句”开始，再看图写话20个字，再100字、500字作文。先练习写短文，注意基本格式和类别；记叙文、说明文、议论文等。还有文学体栽；小说、散文、诗歌、戏剧、书信、故事、寓言等。

2.“艺术来源于生活,艺术高于生活”。文学创作要“言之有物”！

《红楼梦》的作者写作“满纸荒唐言,一把心酸泪,都说作者痴，谁解其中味”，没有作者深刻的生活经历和人生感受是写不出一部惊世巨著的。《平凡的世界》作者路遥出生在陕北的黄土高原，艰苦的生活环境，当地的风土人情都给了作看写作的动力、素材。他也曾亲自下煤矿劳动体验生活。我们常常寄希望于“灵感”其实是不够的，“大师在流浪,小丑在殿堂”，没有坚韧的毅力，没有用心的去品味生活，艺术也是空洞的。“不被生活锤炼，怎能锤炼生活”，不懂生活，没被生活锤炼，没有真情实感，何来文学艺术创作灵感?

3、“艺术灵感是高光时刻，文学创作笔耕不缀”。

我们都知道司马迁的《史记》，这样的文学巨著，史学巨箸，凝聚了司马谈、司马迁父子两代人的心血完成的。创作过程中艺术灵感肯定有过，更多的是作者青年壮游，奉使入蜀，扈从汉武帝巡游天下。他的足迹遍布大江南北，事事留心，实地访古考证。同时纵览秘府典籍，遍观古书文献。在文学创作中的内容更是耳闻目睹心想,有的事件亲自参与。即使遭到屈辱的酷刑折磨，身心受到摧残仍然坚持创作。“如椽铁笔撰青史，史家绝唱惊世文”、“无韵离骚比屈子，鸿篇巨制话古今”。

4、文学创作中要把握艺术灵感。

“读万卷书，行万里路”，“读书破万卷，下笔如有神”。当有写作的冲动、意识时，应该及时捕捉，动笔写作不让灵感浪费。

在文学创作中艺术灵感不仅有十分重要的意义，文学艺术创作者的不懈努力，坚纫不拔的创作精神也是必不可少的！

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2. 文艺作品的意义和价值

双重否定就是表示肯定了，与原意不符啊，如果要改就是，对于现代的文艺作品，那些写得朦朦胧胧的、堆砌了许多华丽词句作品，并不是没有任何阅读价值

3. 文艺作品的意义在于

文艺表演是人们喜闻乐见的表演形式，上至高岭老人下至幼儿园的小朋友都喜欢看。通过文艺表演宣传党的方针政策，用浅儿易懂的表演形式使人们在欢歌笑语中更加热爱伟大的党，热爱子弟兵。使人们懂得岁月静好那是有人为你负重前行。我们应该珍惜今天的好日子，为伟大的祖国更加强大做好本职工作。

4. 文艺作品的概念

文学和文艺的区别在于首先要搞清楚文学和文艺的概念，文学是学术，学术大多是指文章，文艺是艺术，艺术基本上是靠表演，文学评论就是对某个文章，报道发表自己的看法，文艺评论就是看过某个表演后，觉得表演的哪里好与不好说出自己的观点。

5. 文艺作品的作用

科学文艺是以小说、小品、童话、诗歌、寓言等手段向读者传递科学知识、科学方法、科学精神的文学类型的统称

简介

科学文艺（scientific literature）反映科学内容、提倡科学的思想方法、歌颂科学业绩 、介绍科学知识的文艺作品。包括科学童话、科学故事、科学幻想小说、科学散文、科学小品、科学寓言、科学诗、科学相声、科学谜语等多种体裁。科学文艺既不同于一般文学作品，也有别于采用理论论述、逻辑推理等抽象概括方法介绍知识的科普读物。它通过艺术的构思，运用文学的手法，把具体的科学内容形象生动地表现出来，是科学与文艺的有机结合，读者既可以从中得到科学的启迪，又能获得艺术的享受。科学文艺作品主要供青少年阅读，但其丰富的知识、浓郁的趣味和奇特的想象，往往也受到成年读者的欢迎。

科学幻想小说是通过小说来描述奇特的科学幻想，寄寓深刻的主题思想，具有“科学”、“幻想”、“小说”三要素，即它所描述的是幻想，而不是现实；这幻想是科学的，而不是胡思乱想；它通过小说来表现，具有小说的特点。中国早在1900年，就已开始翻译出版外国的科幻小说。鲁迅、梁启超在20世纪初，都曾翻译过外国科幻小说。鲁迅还写了《月界旅行·辨言》，提倡科幻小说。茅盾在1917年也曾翻译过外国科幻小说。中国作者创作的最早的科幻小说，是1904年“荒江钓叟”在《绣像》小说杂志上连载的《月球殖民地小说》，长达13万字。到50、60年代，中国科幻小说有了初步的发展，绝大部分是以少年儿童为读者，属儿童文学。进入80年代以来，发展异常迅速。其中童恩正的短篇《珊瑚岛上的死光》，获1978年优秀短篇小说奖。郑文光的中篇《飞向人马座》和叶永烈的中篇《小灵通漫游未来》，获第二次全国少年儿童文艺创作评奖一等奖。自1979年起，海洋出版社出版饶忠华主编的当代中国科幻小说选《科学神话》（3卷）。1983年出版了《中国科幻小说大全》。部分中国科幻小说，已被译成英文、德文、日文及法文出版。

6. 文艺作品的意义在于所包含的价值

一、中国画是中国文化，美学思想，哲学观念的集中体现

中国画有着源远流长有着辉煌灿烂的艺术成就具有独特的审美很造型方式，是中国文化，美学思想哲学观念的集中体现，它的历史它开始于史前艺术，中国是人类的发祥地之一。

中国的史前时代即考古学上的旧时期时代，属于社会发展史上的原始社会。从这一时期开始中国有了自己的艺术文化，一直延续着，在两千年的历史文化中，中国涌现了一批又一批的画家，经典无数。中国画与中国的佛，道，儒的哲学理论是紧密相连的。它更注重内心的追求，求的是一种宁静致远，天人合一，这是一种至高无上的心境，美术教育中非常需要这样的文化来洗涤我们的内心，为我们以后的发展奠定基础。

中国画中画艺以人修，艺以德修，注重人品，要求人们要修身养德，虽是以画工观绘画，物体景色惟妙惟肖的刻画是一部分，但更多的是看一幅画表现给人的意境是否高远，意趣是否骤然，气势是否大可气壮山河，小可花间情致，中国画是有着深厚的文化作为积淀的，即承古又创新。以不脱离传统有可以接新的姿态一直延续下去。中国画即要“形似”，而更讲求“神似”。

绘画的关键不在于对象的美与丑，而是重在“画龙点睛”之处，表达出事物的内在本质——精、气、神，使其能有一个完整的画面，空灵的意境，让人有个情思畅想的空间。这些种种的美好品质都奠定着它在美术教育中必不可少的地位。

二、对中国画的欣赏有利于陶冶学生高尚情操

中国画说为写意，而何谓写意？“意”，指意志、意识、情意、意趣、意境等，即画家的思想感情。“写”，就是表达和抒发。“写意”就是画家“寓情于景”，“缘物寄情”，“托物言志”，通过绘画来表达自己的思想感情。

作画是为了“写意”、“写性”、“写心”，状物乃是为了“寄情”。中国画的写意性，其写意传神的艺术特征是一致的。写意画可以“逸笔草草，不求形似”，可以放笔驰骋，直抒胸臆。而工笔画工致细腻，严谨周到，但同时也追求写意的韵味意趣。

作为现阶段的中国式教育的高中生学得更多的是书本上的知识，他们会的往往是化学题，物理公式，而不是更好的教育，高中由于课务的繁忙，美术教育根本就很少出现在高中课堂上，中国画是集中国传统文化与艺术于一身的一项民族瑰宝，它对我们的重要性是非常大的，就单从传统文化的继承角度来说我们也要学习它，我们不能让一项优秀的文化在我们这一代人手里丧失它的活力。

在从中国画本身的角度来说，中国画是优秀的艺术文化，学习它让我们更加了解中国的传统艺术，同时美术课程的开设是对人情操的一种陶冶，使同学对美好事物的追求更加强烈，在中国画的发展中出现了很多经典作品，学生对经典作品的赏析以及了解，潜移默化地使学生对中国画独特的形式美的感受。

三、中国画是中国传统艺术不可或缺的一部分

国画是对中国的传统艺术文化的表现，在课堂上增开国画课程同时也能够更好的提高学生们的爱国思想，高中生具备了一定的思想他们开始懂得什么是好的，什么是自己需要的。在学校开展这样的课程，具有鲜明中国作风和中国思想的中国画本身，及其所折射的深厚文化的寓意有利于学生们树立爱国情怀，这是一件非常好的事情。

中国画独具艺术特征，它所体现的艺术美蕴含深刻的人生道理及宇宙意义的最高境界。让人们更好地体会到画中的美感和意境，是民族文化传承和发展不可缺少的一步。通过认识中国画的艺术特征，我们可以更好地欣赏中国画，提高个人审美能力和艺术修养，使我们对民族文化艺术有更深的了解，对中国画也更热爱，所以对高中生来说中国画在美术教育中是非常重要的，这样更利于学生的德智体美劳的全面发展。

中国画因有独特的艺术特征屹立于世界美术之林。与西方美术比较而言，中国画或内敛含蓄，或酣畅淋漓的抒发情感，都蕴含着东方式艺术魅力。与西方焦点透视完全不同的散点透视的空间处理手法，与西画条件色环境色不同的主观性设色。对画面线条有众多诗意性的归纳总结。以上种种都造就了中国画独特魅力。保持这种独特魅力在当下世界文化艺术日益频繁交流的现状下尤为重要。

很难想像，如果一个西方艺术家来中国寻访中国艺术却发现博物馆，展览馆到处都是西画会有多么的失望。

高中生阶段正是逐步形成审美观的过程，作为祖国新的一代，更有责任和义务学习中国传统文化的精髓。中国画在高中美术教育中的作用不能忽视。毛泽东延安文艺座谈会就指出：艺术百花齐放，百家争鸣。保持多样性，万物发展才有活力。在日益频繁的东西方文化交流中。我们能保持自己的民族特色才不失为正道。因为民族的也是世界的。

7. 文艺作品有什么

主要是指作品涉及的社会领域

8. 文艺作品的意义是什么

学习书法可以博采众长，是寻找自我，再现自我的过程，有最终形成自己独特的书法艺术语言和风格的意义。

学习书法的临帖阶段，我们选择的都是自己喜欢的字帖，看哪些字帖能和自己心意相通，能引起情感共鸣。临帖就像写文章一样，平时收集的素材越精越多，对写文章越有益。把自己喜欢的书法风格因子提取出来，储存于大脑，这是一个收集书法创作风格因子的过程，也是寻找自我的过程。

学习书法的创作阶段，我们就要多学文学知识，增加书卷气。以自己为主，把能表达自己审美意识和符合自己情感的书法因子组合起来。用独特的线条语言，结构语言，章法语言来写自己心中的意象，表达自己的情感世界。作品整体风格要融合自然、和谐。既要符合法度，又要有独特强烈的艺术风格。

书法家于右任先生书法作品(如下图)。取法魏碑，用笔有篆意、隶意。结构体势开张，有奇险、雄强意境。(个人浅见，仅供参考，不当之处，敬请包涵)。

9. 文艺作品的价值

文学的意义在于总结、在于体现、在于评说，是在潜移默化中影响着整个社会的价值观。

一部好的文学作品可以让人奋发图强，也可以揭露现实丑陋，让人通过作品而反思。

比如陕西著名作家路遥的《平凡的世界》，其中的奋斗精神影响着一代又一代的年轻人勇往直前，直面生活困苦。

在比如陕西陈忠实先生的《白鹿原》反应社会，剖析人性，让人们更加透彻、直观的了解那段社会，那些人。

再比如沈从文的作品，让人了解世间真善美。

当然，文学的表现并不仅仅在于作品，也在于它可以跨越时间、地域、文化而影响到不同的人，这就是文学对于社会发展的意义。